Hoy martes se estrena «La Novia del Viento» en Sala Bonifaz

Abrego Producciones presenta el resultado de un proceso creativo apasionante emprendido casi por casualidad. Un retazo de la vida de Leonora Carrington.
Santander,7.11.2014CALENDARIO DE ACTIVIDADES(Semana del 10 al 16 de noviembre)Martes, SALA BONIFAZ. 20:30 hsMueca 2014 – Muestra escénica de CantabriaTeatro – ESTRENO ABSOLUTOABREGO PRODUCCIONES “LA NOVIA DEL VIENTO”(Un retazo de la vida de Leonora Carrington)Dramaturgia y dirección, Pati DomenechInterprete, María VidalDuración: 60 minutos sin descansoLa Novia del Viento es el resultado de un proceso creativo apasionante emprendido casi por casualidad. Vivía en mi infancia a muy poca distancia de la finca que en su día albergó al Sanatorio Psiquiátrico del Doctor Morales. De niño, fueron muchas las tardes de juegos en ese enorme paraje, que me resultaba, sin saber entonces bien porque, a su vez, inquietante, siniestro y fascinante. Supongo que tanto sufrimiento y tanta locura acumulada  allí le han impregnado de una energía especial que todavía perdura.  Recuerdo especialmente una pequeña gruta a la que llamábamos “la cueva del ahorcado”, situada en la zona ajardinada que hoy en día contiene un skate Park, donde acude a patinar mi hijo con sus amigos, entre otros muchos jóvenes de Santander.Ese lugar de mis juegos infantiles fue en el que Leonora Carrington vivió una de las experiencias mas intensas y terribles de su vida. Resultado de ese atroz  internamiento la artista escribe con sentimiento catárquico   Memorias de Abajo. Para mi, como santanderino y como teatrista, después de conocer la muerte de la artista mexicana, sentí la  necesidad de realizar un acto de desagravio poético, que ya se había demorado por  demasiado tiempo, en el que reivindicar la memoria de su paso por esta pequeña ciudad de provincias de la mujer que amaba  los caballos y cuya obra perdurará en el tiempo como un modelo de modestia, generosidad, rebeldía y genialidad inigualable.No es por tanto La Novia del viento una biografía dramática de Leonora Carrington. La obra pretende desde la afinidad ideológica y la admiración artística, rendirle un homenaje personal, que por esfuerzo de la voluntad resulta a la vez universal. Rebeldía, antiautoritarismo, anticonformismo originalidad y honestidad en la creación son los valores que me permiten entender la vida de esta artista imprescindible siglo XX.En  ese espacio de tiempo es en el que se desarrolla la pieza,  un periodo   lleno de acontecimientos extraordinarios marcados por el amor, el surrealismo, la política, la guerra, el feminismo, la represión, el castigo extremo por su inadaptación a las normas familiares y sociales, el intento de castración artística y existencial, y  la recuperación de la libertad.Apunte de la Leonora que será posteriormente, completado  con la asimilación de la rica cultura mexicana que absorberá por todos sus poros, y que junto a sus ancestros celtas, y la tradición católica familiar, conformará su inconfundible cosmogonía.Sábado 15. Sala Argenta. 20:30 hsDanzaBALLET NATIONAL DE MARSEILLE“ORPHÉE & EURYDICE”Coreografía: Frédéric FlamandEscenografía, imágenes y vestuario: Hans Op de BeeckAsistente coreógrafo: Yasuyuki EndoAsistente escenógrafo: Jasper LutinIluminación: Frédéric Flamand y Bertrand BlayoEstreno mundial el 13 de Junio 2012 en el Teatro de la Ópera de Saint-Etienne.Una coproducción del Ballet National de Marseille y El Teatro de la Opéra de Saint-Etienne en colaboración con la Real Opéra de Versailles.Duración: 90 minutos, sin descansoFrédéric Flamand al frente del Ballet National de Marseille nos ofrece un espectáculo singular que ha sido definido como un diálogo permanente entre el canto y la danza: se trata de la representación bailada de la ópera de C. W. Gluck versión H. Berlioz “Orphée & Eurydice”. Para hacerse cargo de la escenografía, el vestuario y las imágenes ha invitado al artista multidisciplinar de prestigio internacional Hans Op de Beeck.Le Nouvel Observateur ha dicho de este montaje: “Un espectáculo armonioso, estéticamente irreprochable […]; los excelentes bailarines del Ballet National de Marseille son destacables una vez más. Y despliegan una energía, una elegancia remarcables».Orfeo llora la muerte de su amada Eurídice. Amor, enviado por Júpiter, le propone descender al inframundo para traerla de vuelta a la vida con él, bajo la condición de no volver la mirada hasta que ambos regresen a este mundo.Fredéric Flamand ha colaborado con el famoso artista belga Hans Op de Beeck, uno de los artistas visuales de mayor prestigio mundial, autor de la escenografía, el vestuario y las imágenes, para ofrecer una reflexión sobre las fuerzas constitutivas de la naturaleza humana, la manifestación de los deseos, la eterna batalla entre el bien y el mal y la ambigüedad relacionada con las miradas en referencia a nuestra cultura contemporánea.También es atemporal, al igual que el mito, el escenario elegido por Op de Beeck para el ballet: una ciudad ficticia «la ciudad – estado – triunfante, la ciudad en ruinas, la ciudad infernal, la ciudad dominada por la virtualización de la melancolía». Esta transformación de la ópera de Gluck en ballet ha sido aclamada por la crítica y se ha convertido en una de las obras maestras de Flamand.El Ballet Nacional de Marsella es una de las compañías más importantes de Francia y siempre ofrece montajes de gran originalidad.